Iglesia de San Cornelio y San Cipriano. REVILLA DE SANTULLÁN (Palencia)

Exterior

Se conserva igualmente una interesante colección de canecillos dispuestos a lo largo de las cornisas de la nave, del ábside y del tejaroz que cobijaba la portada antes de la erección del pórtico renacentista. En ellos, son reconocibles además de las recurrentes composiciones geométricas, distintos personajes como músicos, guerreros, danzantes, figuras femeninas ataviadas a la manera de la época (alguna embarazada), mascarones, monstruos, etc...

Portada

Lo más interesante del conjunto es la portada sur. Pasando totalmente desapercibida desde el exterior por quedar oculta tras el citado pórtico añadido en época renacentista, abre la portada principal original, sin duda, una de las piezas más valiosas, sorprendentes, refinadas e interesantes del románico palentino. Ha sido precisamente ese pórtico tardío el que ha permitido que, a día de hoy, el soberbio repertorio escultórico en ella desplegado se conserve prácticamente intacto, hasta el punto de que su genuino brillo podría incluso dar la sensación de ser fruto de una excesiva restauración que no es tal. Se presenta la portada ligeramente adelantada respecto al muro, quedando protegida antes de la erección del pórtico mediante un pequeño tejaroz sostenido por canecillos. Consta de un vano apuntado sin tímpano a partir del cual se suceden seis arquivoltas molduradas con boceles, medias cañas y fórmulas zigzagueantes, siendo la más interesante la segunda, en la cual, a lo largo de su rosca y en posición radial, fue representada una Última Cena en la que Cristo aparece en la dovela clave flanqueado a cada uno de sus lados por seis apóstoles individualizados bajo arquillos sobre columnas entorchadas y enjutas arquitectónicas. En cada uno de los extremos de la mencionada arquivolta aparecen, bajo arcos rebajados de mayor amplitud que el resto, dos curiosas figuras: a la izquierda, un personaje de larga melena leyendo un libro que ha venido siendo identificado como un profeta; y a la derecha, el que ha sido reconocido como artífice de la obra ya que, además de representarse a sí mismo tallando inspirándose en lo que parece ser un libro de modelos, aparece sobre él una inscripción en la que puede leerse "Michaelis me fecit" (Miguel me hizo). Además de la propia riqueza tanto temática como formal del conjunto, el hecho de que el propio artífice se haya autorretratado sobre su obra hacen de esta portada una pieza excepcional, ya que si escasas son en el románico las obras firmadas, mucho más lo son las que el propio autor aparece representado junto a su creación.

Capiteles portada

Pese a que por méritos propios ha sido la efigie de Michaelis quien ha acaparado y concentrado el interés de éste templo, no puede ser desdeñada la enorme calidad de los capiteles que rematan las columnas de la portada, unos capiteles donde el recargamiento decorativo tardorrománico alcanza su máxima expresión en cuanto al naturalismo, sofisticación y acabado de sus figuras. A la izquierda del vano de ingreso según el punto de vista del espectador, son reconocibles del exterior al interior las siguientes escenas: grifos dentro de un entramado vegetal, Sansón enfrentándose al león, un sagitario y varios seres fantásticos como dragones y arpías encapuchadas.

Capiteles portada (2)

Al lado opuesto de la puerta, continua el programa iconográfico con una bellísima interpretación de la "Visitatio Sepulchri" (Tres Marías junto al sepulcro) en el capitel más interno. Tras él, dos composiciones vegetales de enorme refinamiento anteceden dos escenografías en las que un joven somete un dragón, y un felino trata de zafarse del ataque de un reptil y otro dragón, rematándose el conjunto con una nueva cesta vegetal de sabor cisterciense.

Interior

Consta el edificio de planta basilical con una única nave que remata, tras un breve tramo recto presbiterial, en un ábside semicircular canónicamente orientado. El cuerpo principal, cubierto en origen presumiblemente con bóveda de cañón o cañón apuntado, vio como en una reforma acometida durante el siglo XIX fue sustituida por un abovedamiento rebajado, conservándose tan sólo las cubiertas originales en el tramo recto presbiterial y casquete absidal.Al interior del templo la decoración se reduce a los capiteles del arco triunfal, para los cuales el tema elegido fue el de Daniel entre los leones; representándose en el capitel del lado del Evangelio al profeta en actitud orante entre dos leones; y al ángel protector enviado por Dios en su equivalente del costado de la Epístola. La cubierta de la nave, presumiblemente de cañón apuntado, fue reemplazada por otras de factura moderna durante el siglo XIX-XX, conservándose tan sólo en cuanto a bóvedas originales se refiere la del tramo recto presbiterial en cañón apuntado; y la del hemiciclo absidial, rematada en cuarto de esfera

Pinturas murales (ábside)

.Además, la cabecera presenta unas pinturas murales, datadas a finales del siglo XV. Casi con toda seguridad serían obra del maestro de San Felices, quien recibe este nombre por las pinturas murales de la localidad palentina de San Felices de Castillería (Montaña Palentina). Ocupan la bóveda de cascarón del semicírculo y la bóveda apuntada del tramo presbiterial. Parte de las mismas fue arrancada a finales del XIX o principios del XX debido a su adquisición por la inglesa lady Limerick. De las conservadas, la distribución de las escenas es la que sigue: en el casquete absidal se representa al Señor rodeado de ángeles; por debajo de esta escena, en la parte inferior de la cubierta del hemiciclo, la Presentación en el templo, la Ascensión y la Matanza de los Inocentes; ya en el tramo presbiterial, la Epifanía, la Anunciación, la Visitación y la Huida a Egipto.

Imágenes interior

Pila bautismal

De factura románica es la pila bautismal de arenisca, exenta y dispuesta a los pies de la nave, decorada a base de baquetones verticales entre los cuales, aparecen representadas pares de rosetas cuatripétalas inscritas en círculos